Democracia real ya!!!!! mayo 2011

http://www.democraciarealya.es/
MANIFIESTO “DEMOCRACIA REAL YA”:

Somos personas normales y corrientes. Somos como tú: gente que se levanta por las mañanas para estudiar, para trabajar o para buscar trabajo, gente que tiene familia y amigos. Gente que trabaja duro todos los días para vivir y dar un futuro mejor a los que nos rodean.

Unos nos consideramos más progresistas, otros más conservadores. Unos creyentes, otros no. Unos tenemos ideologías bien definidas, otros nos consideramos apolíticos… Pero todos estamos preocupados e indignados por el panorama político, económico y social que vemos a nuestro alrededor. Por la corrupción de los políticos, empresarios, banqueros… Por la indefensión del ciudadano de a pie.

Esta situación nos hace daño a todos diariamente. Pero si todos nos unimos, podemos cambiarla. Es hora de ponerse en movimiento, hora de construir entre todos una sociedad mejor. Por ello sostenemos firmemente lo siguiente:

* Las prioridades de toda sociedad avanzada han de ser la igualdad, el progreso, la solidaridad, el libre acceso a la cultura, la sostenibilidad ecológica y el desarrollo, el bienestar y la felicidad de las personas.

* Existen unos derechos básicos que deberían estar cubiertos en estas sociedades: derecho a la vivienda, al trabajo, a la cultura, a la salud, a la educación, a la participación política, al libre desarrollo personal, y derecho al consumo de los bienes necesarios para una vida sana y feliz.

* El actual funcionamiento de nuestro sistema económico y gubernamental no atiende a estas prioridades y es un obstáculo para el progreso de la humanidad.

* La democracia parte del pueblo (demos=pueblo; cracia=gobierno) así que el gobierno debe ser del pueblo. Sin embargo, en este país la mayor parte de la clase política ni siquiera nos escucha. Sus funciones deberían ser la de llevar nuestra voz a las instituciones, facilitando la participación política ciudadana mediante cauces directos y procurando el mayor beneficio para el grueso de la sociedad, no la de enriquecerse y medrar a nuestra costa, atendiendo tan sólo a los dictados de los grandes poderes económicos y aferrándose al poder a través de una dictadura partitocrática encabezada por las inamovibles siglas del PPSOE.

* El ansia y acumulación de poder en unos pocos genera desigualdad, crispación e injusticia, lo cual conduce a la violencia, que rechazamos. El obsoleto y antinatural modelo económico vigente bloquea la maquinaria social en una espiral que se consume a sí misma enriqueciendo a unos pocos y sumiendo en la pobreza y la escasez al resto. Hasta el colapso.

* La voluntad y fin del sistema es la acumulación de dinero, primándola por encima de la eficacia y el bienestar de la sociedad. Despilfarrando recursos, destruyendo el planeta, generando desempleo y consumidores infelices.

* Los ciudadanos formamos parte del engranaje de una máquina destinada a enriquecer a una minoría que no sabe ni de nuestras necesidades. Somos anónimos, pero sin nosotros nada de esto existiría, pues nosotros movemos el mundo.

* Si como sociedad aprendemos a no fiar nuestro futuro a una abstracta rentabilidad económica que nunca redunda en beneficio de la mayoría, podremos eliminar los abusos y carencias que todos sufrimos.

* Es necesaria una Revolución Ética. Hemos puesto el dinero por encima del Ser Humano y tenemos que ponerlo a nuestro servicio. Somos personas, no productos del mercado. No soy sólo lo que compro, por qué lo compro y a quién se lo compro.



Por todo lo anterior, estoy indignado.

Creo que puedo cambiarlo.

Creo que puedo ayudar.

Sé que unidos podemos.

Sal con nosotros. Es tu derecho.

Cachorros de nadie

“marginado” ¿respecto a qué, hasta dónde?

Anamorfosis en la calle

Julian beever, artista británico dedicado a pintar murales, marketing y a realizar réplicas de grandes artistas maestros del arte, se atreve esta vez a dar un paso adelante en la renovacion del arte de la pintura. Esta vez su trabajo consiste en pintar con tizas los pavimentos de cualquier calle, pero no de una forma corriente, utilizará un método llamado anamorfosis creando ilusiones opticas en los dibujos que desafían la leyes de la perspectiva, dandose así un efecto en 3 Dimensiones al observarlos desde una cierta posición. Gracias a su maestria en este tema, algunas personas han confundido con el arte digital las fotografías que circulan por la red de obras de julian beever. No cabe duda en que este arte a llegado muy lejos cuando nos detenemos a ver un gran público sorprendido por las calles británicas sin parar de fotografiarse junto a sus obras.

Nada personal

Supuestamente oí hablar de una cierta conjugación del arte con el olvido, de la forma de este en un hecho que nos enfrenta a un pasado del que se quiere huir y acercarse a un presente sano y de olvido. Me planteaba si mi relación era tal, si el escribir era una forma de arte para huir de algo y de qué trataba de huir, ¿el porqué del tratamiento de algunos autores era más cercano a la prosa y el de otros a la poesía, el porqué era bueno escribir sensaciones personales para ensañarlas al mundo. Y que veía de bello la gente en unas experiencias sentimentales tan ajenas a ellas?
Pues bien, A ciencia cierta soy a quien buscaras en tus momentos más íntimos, en la soledad de tu habitación cuando nadie te vea.
Cuando estés deprimido, buscaras en mis escritos algo que te haga ver lo jodido y disgustado que estas con el mundo, el asco que te da y lo repulsivo que te resulta observar a esas parejas que se besan en un banco del parque delante de ti, a esos viejos verdes que con gran fervor miran desvergonzados mientras se echan la mano a su entrepierna, a ese trajeado que entra al banco a sacar dinero, a quienes lo gastan en consumismos artículos de moda, a quienes se quedan en sus casas mirando en la televisión como personajes innombrables; que ayer veías con tu novia tras regalarle aquel regalo que compraste en san Valentín en la tienda de aquel viejo verde al que ahora miras y criticas en el parque ,se jalean y se gritan en cólera montando un autentico circo.
Probablemente quieras escuchar solo la parte del ayer que ahora no quieres tener en tu vida y que lamentas en un olvido del que nada sacas salvo tu soledad presente, o tal vez lo único que deseas es desahuciar un presente abrumador y tormentoso en el que solo te dejas guiar por la experiencia de un pasado-presente, relativizando la relación que existe entre ese presente que tuviste en un pasado del que sacaste la conclusión empírica de fatalidad ,afirmando que el presente es una expresión de un pasado en un futuro.
De esta manera te niegas a aceptar el volver a pasar por cierta experiencia quedando tus posibilidades relegadas a un 0% de posibilidad de volver a fracasar y aun 0% de probabilidad de intentar ganar.
Ayer, hubieras buscado en mis escritos unos textos bellos, de amor, de la relación con tus amistades, de lo bello que es vivir, buscarías algo precioso que escribir en tu estado personal de redes sociales. Pero hoy estas asustado, temes pasar por algo similar, de esta manera te ciegas y crees tener la razón al criticar todo: a todo lo que ayer amabas y que te resultaría imposible negar en tiempo pasado. ¿Es esto un desengaño o más bien es el engaño presente por la probabilidad de un desengaño futuro?
Pero como dije al principio, esto es solo una suposición de las palabras personales de un cualquiera, nada personal…

“Pintura veloz” tanto para los nuevos como para los mas tradicionales

“Si vemos esta imagen, ¿diríamos que es una imagen fotográfica o pensaríamos que está pintada de una manera más tradicional?. Lo iremos revelando poco a poco y explicando un nuevo arte surgido en esta última década llamado “speed painting”.”

Actualmente uno de los problemas que más se está dando en torno al arte es sobre las nuevas formas en las que se está extendiendo; performances, web arts, megafonía, carteles, soportes digitales, luminosos, stencil art, pegatinas, camisetas, Graffiti, fanzines son los nuevos formatos en los que en la actualidad se están difundiendo las obras artísticas.
Otra cuestión son las diferencias entre artes que no se sabe en qué clasificación cultural incluir por la mayor diversidad en las adaptaciones culturales y el mestizaje artístico.

Este problema no viene de ahora, desde las últimas décadas del siglo XX a partir de la posguerra; han sido diversos los planteamientos acerca de lo que es arte y lo que no lo es. Nuevas tecnologías surgen hundiendo al arte en un debate en el que los ordenadores forman parte del arte visual, llevando su extensión al cine, tv, publicidad, videojuegos… y nuevos trabajadores artísticos expanden sus proyectos por la red, como es el caso de diseñadores gráficos, que utilizarán la informática para llegar a su expresión artística, surgiendo así diversas corrientes relacionadas con el arte.

Me gustaría hablar en especial sobre una de estas corrientes que últimamente me está empezando a fascinar tras descubrir por internet el increíble canal del joven Nico Di Mattia: “el Speed Painting”(Término de origen Inglés que traducido literalmente significa: “pintura veloz”).
Este es un concepto utilizado para referirse a una creación de una imagen utilizando medios digitales o medios tradicionales como el dibujo y la pintura. Comenzará con artistas como Denny Dent en Estados Unidos.
Los Videos son distribuidos en Internet a través de Youtube adquiriendo el significado con que actualmente lo conocemos. Esta técnica enlazara obras plásticas como el dibujo y la pintura con medios digitales, utilizando diferentes programas de creación y edición de imágenes. Las obras se graban durante todo el proceso de realización para ser editadas posteriormente acelerando la secuencia de grabación e incorporando audio para reproducirse en un corto periodo de unos minutos.

Como ya he mencionado antes, tras buscar información en internet acerca de las nuevas artes digitales, encontré por suerte un blog y un canal en youtube de un artista contemporáneo que me hace adentrarme y estudiar detenidamente la nueva técnica del speed painting. Este autor es Nico di mattia, Nacido en 1983, Córdoba, Argentina, será Ilustrador (a los 15 años de forma independiente publica su primera historieta), director de cortos de animación (En 2002 realizó su primer cortometraje de animación , y fue seleccionado para formar parte del Festival Internacional de Animación “Anima 03 ” premiado en festivales nacionales e internacionales de cine, dirigió el cortometraje fantástico ” La Liga de los Imperfectos ”), caricaturista y sobre todo un gran impulsador de la técnica del “speed-painting”.
Con todo este currículum y a pesar de su corta edad, ya se veía como este artista no podía pasar por desapercibido en el mundo del arte.
En su primer año en la Universidad Nacional de Córdoba realizará su primera”speed painting ”. Era una pintura acrílica pintada en la pared de su habitación del cartel de la película “El planeta de los simios” Este proceso, es grabado en VHS, acelerado y musicalizado, dando como resultado lo que llamó “Arte Fusión “en el que vemos el proceso de su pintura.
Observamos un trabajo detallado y realista en el que se aprecia un gran manejo técnico de la pintura que callará a aquel que se atreva a discutir que el que usa el arte digital no se sabe valer de los recursos más tradicionales como lo son los acrílicos y los óleos de algunos de sus trabajos más alejados del “speed painting”.
En su blog podemos apreciar un excelentísimo trabajo digital en el que solo utiliza una tableta digitalizadora normalita (marca genius) y el programa de imagen adobe photoshop, además de sus obras menos digitales y más pictóricas. Desde retratos muy realistas como el de la actriz Megan Fox ( obra realizada en photoshop con la tableta digitalizadora que nos hace dudar entre la realidad y lo pictórico), el guitarrista slash , hasta personajes de películas como el Jocker de batman, Spider Man pasando por caricaturas como la de lobezno, doctor house…
En alguna de sus entrevistas confiesa que utiliza los pinceles por defecto del programa, realizando una técnica de presión con el lápiz digital impresionante, que a veces llega a cuestionar su realismo con el de la fotografía.
Es imposible negar que Nico di Mattia es un gran artista, que el arte ha superado las barreras de la tecnología.
Nos hace pensar que hay que dejar atrás los prejuicios de la tradicionalidad y experimentar, es absurdo negar que el arte evoluciona a la vez que el humano que lo crea y como tal debe adaptarse a su contexto.
La obra de Nico Di Mattia ha superado por un lado el debate entre nuevas culturas y otras más primitivas, marcándose por la conjunción de recientes tecnologías y mirando a su vez a un pasado más tradicional, uniendo la pintura con lo audiovisual y digital.
Ha superado las inservibles teorías atrasadas de que el arte no se debe mezclar con lo social, publicándose en nuevas formas como el internet, sus blogs, sus canales como youtube… quedando libre de instituciones que escojan y dirijan el arte, siendo el responsable de su admiración el propio público, que en el caso de este artista es indudable su aporte en un blog que cuenta con más de 1 millón y medio de visitas y casi 50 millones de reproducciones.
Podíamos afirmar que este artista nos sorprende tanto a los más tradicionales como a los
que nos mueven más las nuevas tecnologías.

Canal de youtube: http://www.youtube.com/user/macpulenta
Web oficial: http://nicodimattia.wordpress.com/
Blog del artista: http://nicodimattia.blogspot.com/

"Tiempo" (Trabajo ITI-I)

"Por mucho que disparemos contra el gallo, no por eso dejará de amanecer."
» Proverbio oriental

Fatalismo

Doctrina según la cual
El hombre esta ligado a un destino
que no puede transformar
solo puede someterse a el
y admitir que la carencia de libertad tiene sentido...